Markus Åkesson – rytuały przejścia

Markus Åkesson ( Szwecja)

“W pracy ważna jest dwuznaczność. Popycha widzów do wypełniania luk i wzmacnia wrażenia. Sztuka jest zawsze do pewnego stopnia dialogiem z publicznością. “

-Markus Åkesson

Markus Åkesson tworzy obrazy figuratywne utrzymane w ponurej i poetyckiej atmosferze. To często podróże przez gęste lasy skandynawskie, gdzie fauna i flora stoją obok królestwa ludzi. Elementy wodne i roślinne o ciemnych barwach, błotniste torfowiska i małe stawy głęboko w lesie, tworzą hymn do natury i legend nordyckich.

Poprzez swoje obrazy Markus powraca do tematu zejścia do Zaświatów. Przedstawione przez niego powierzchnie wody symbolizują przejście między światami jako membranę. Przekraczając granice świata żywego, bohaterowie jego dzieł przeciwstawiają się ich lękom i ciemności. Ta inicjacyjna podróż wydaje się prawdziwym rytuałem przejścia, rozproszonym ciężkim wysiłkiem fizycznym i duchowymi pytaniami.

Ulubioną techniką artysty jest malarstwo olejne, ale od czasu do czasu pracuje z rzeźbą i szkłem, tworząc totemiczne obiekty o organicznych kształtach. „Moje zdobione przedmioty odnoszą się do„ obiektów kultu ”, które w przeszłości oferowały ludzkości kanał do fikcyjnego świata w chwilach, gdy rzeczywistość wydaje się statyczna i bezcelowa”- wyjaśnia artysta. 

“Powodem, dla którego pracuję ze szkłem jako materiałem jest to, że tak naprawdę zacząłem jako grawer, kiedy miałem dwadzieścia kilka lat, zanim byłem artystą. Znam więc materiał, jest jak stary przyjaciel”- mówi Markus.

markusakesson.com

Artystę reprezentuje Galerie Da-End.

W tekście użyto fragmenty wywiadu dla Artefact.